Homeschool-Künstler: So bereiten Sie ein Kunstportfolio vor

Als Professor für Bildende Kunst seit über zwanzig Jahren habe ich oft über die bedeutungsvollsten Beiträge meiner Karriere nachgedacht und mich gefragt: „Was ist der wertvollste und nützlichste Beitrag, den ich jungen und hoffnungsvollen Kunststudenten gegeben habe?“ Nachdem ich mit Hunderten junger Studenten zusammengearbeitet habe, lautet meine Antwort immer: Ich helfe ihnen, ein gutes Portfolio zu entwickeln. Oftmals handelt es sich auch um eines der letzten Projekte, die ich vor dem Abschluss begutachten soll. Als Künstler und Pädagoge hoffe ich, dass dieser Artikel der Homeschool-Gemeinschaft und den vielen talentierten jungen Künstlern und ihren Eltern hilft, indem er das Portfolio selbst und den Auswahlprozess entmystifiziert. Es gibt nichts Aufregenderes als den Zulassungsbescheid für den Besuch einer Kunsthochschule oder eines Kunstinstituts an einer Universität.

Standards und Qualität

Heutzutage arbeiten Kunst- und Designschulen und -institute fleißig daran, Standards aufrechtzuerhalten, indem sie sich an nationale Agenturen wenden. Die National Association of Schools of Arts and Design (NASAD) ist die führende Agentur speziell für die Disziplinen Bildende und Grafik. Ein Hochschulprogramm kann sich um diese Fachakkreditierung bewerben, dies ist jedoch nicht obligatorisch. Die NASAD-Akkreditierung ist optional und es gibt viele Kunstprogramme von ausgezeichneter Qualität, die ohne das NASAD-Gütesiegel existieren. Alle Akkreditierungsagenturen legen Wert darauf, dass jeder Student im Rahmen seines karriereorientierten Lebenslaufs ein Portfolio erstellt.

Für einen potenziellen Arbeitgeber, eine Galerie oder ein Museum ist das Portfolio wichtiger als die Visitenkarte, die Persönlichkeit oder der Einfluss von außen. In der Hand ist ein junger Kunststudent bereit, mit einem konkreten Beweis seines Talents und seiner Ausbildung weiterzumachen. Ein gutes Portfolio ist ein Argument für die Aufnahme an einer Kunsthochschule, den Gewinn eines prestigeträchtigen Stipendiums oder einen begehrten Job. Auf den Websites von Kunsthochschulen werden regelmäßig bestimmte Portfoliokriterien wie Menge, Größe und andere Richtlinien veröffentlicht und auch bekannt gegeben Portfolio-Tag Zeitpläne und Standorte. Wenn Sie eine Kunsthochschule im Visier haben, recherchieren Sie und führen Sie ein Protokoll über verschiedene Kriterien und mehrere potenzielle Programme. Portfolio-Reviews finden in der Regel im Frühjahrssemester statt, sodass angenommene Studierende im Herbstsemester benachrichtigt werden können.

Beweise und Evolution

Für Künstler ist ein sorgfältig und gut zusammengestelltes Portfolio der Schlüsselfaktor für den Aufstieg in der Kunstwelt. Obwohl es nie eine einfache Erfolgsformel gibt, ist das Portfolio ein hervorragender erster Schritt. Ein potenzieller Gutachter kann Sie bei der Arbeit nicht physisch sehen. Das Portfolio ist die Darstellung Ihres Talents, Ihrer Inspiration und Ihres Tatendrangs. Aber denken Sie daran: Es wird immer in Arbeit bleiben. Streben Sie nicht nach Perfektion; Strebe einfach nach deinem Besten. Ihr Portfolio ist eine Kombination aus erstem Eindruck, Lebenslauf und kreativem Unterfangen. Da die Inhalte Ihres Portfolios sowohl Ihr persönliches als auch Ihr berufliches Wachstum widerspiegeln sollten, wird es ständig wachsen und sich verändern.

Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass der kreative Prozess nicht magisch ist. Ein Kunstwerk ist das Ergebnis erheblicher Zeit, Mühe und Kosten. Für den Künstler gibt es beim künstlerischen Schaffen einen eingebauten Knopf für die persönliche Zufriedenheit. Auf das anschließende Lob von Eltern, Familie und Gleichaltrigen folgt oft die bange Frage: „Könnte ich damit jemals meinen Lebensunterhalt verdienen?“ Wie überleben Künstler in der real Welt?" Die Antwort auf die erste Frage lautet Ja. Antwort auf die zweite Frage: Mainstream-Gesellschaften und Volkswirtschaften sind alle auf visuelle Kommunikation angewiesen. Heute Ist eine sehr visuelle Welt. Dennoch ist der Einstieg in die Kunst ebenso entmutigend wie lohnend. Sie sollten sich etwas Zeit nehmen, um objektiv zu überprüfen, wo Sie als Künstler stehen, und einige wichtige Fragen stellen: „Welche Art von Künstler möchte ich werden?“ Warum?" Außerdem glaube ich, dass die Unterstützung Ihrer Eltern in diesem Prozess von entscheidender Bedeutung sein kann.

Nehmen wir an, dass die Eltern, die zu Hause unterrichten, und ein angehender Künstler Fortschritte machen, dass das Schaffen von Kunst eine wahre Leidenschaft ist und der Schüler bereit ist, die College-Taschen zu packen. Werfen wir einen Blick darauf, wie man ein Kunstportfolio zusammenstellt.

Portfoliovorbereitung

Bewertung

Nehmen Sie die objektivste Sichtweise an, die Sie finden können, und beginnen Sie mit der Selbsteinschätzung. Alle Studierenden sollten sich fragen: „Wo stehe ich auf dem Weg zum Künstler – Anfänger, Fortgeschrittener oder Fortgeschrittener auf diesem Gebiet?“ „Welche grundlegenden Fähigkeiten habe ich beherrscht?“ „Welche Fähigkeiten muss ich verfeinern oder erforschen?“ Schüler und Eltern sollten eine Beratung durch einen Experten in Betracht ziehen. Es gibt zahlreiche Kunstdienstleistungen in Kunstgemeinschaften und Kunstzentren, in denen Sie einen Karrierekünstler oder Professor finden können, der sich auf diese Art von Dienstleistung spezialisiert hat. Eine Expertenbewertung ist eine wertvolle und hilfreiche Übung, die Ihnen dabei hilft, Ihre Stärken und Schwächen herauszufinden. North Carolina beherbergt eine herausragende Sammlung an Museen und eine lebendige Kunstszene. Von der Mint in Charlotte bis zum Biltmore in Asheville gibt es eine Fülle von bildenden Künsten und Kunstexperten, die bereit sind, die Homeschool-Gemeinschaft zu fördern.

Inventar

Wenn Sie schon immer ein produktiver Künstler waren, Sie oder Ihre Eltern jede Makkaroni-Eiffelturm-Skulptur und jeden Handabdruck geschätzt haben, sollten Sie dies nicht in Ihr Portfolio aufnehmen. Was du Tun Bedürfnisse sind Ihre aktuellsten, geschicktesten, ausdrucksvollsten und vor allem vollendet Beispiele. Machen Sie eine Bestandsaufnahme verschiedener Kategorien Ihrer Arbeit, z. B. Feder und Tinte, Bleistift, Grafiken oder Porträts und Landschaften. Wenn Sie irgendwo in Ihrer Bibliothek ein Buch über Designgrundlagen oder Fertigkeitsanweisungen haben, verwenden Sie dieses, um die soliden von den schwachen Beispielen in Ihrer Sammlung zu trennen. Wichtig sind auch Beispiele für einen wirklich persönlichen und innovativen Stil. Am häufigsten ist diese Arbeit in Ihren Tagebüchern zu finden. Die persönliche Arbeit veranschaulicht den Einblick in Du, das leidenschaftliche, aufstrebende Genie – noch im Aufbau. Ein persönliches Tagebuch muss nicht wie die früheren Beispiele ordentlich und aufgeräumt sein, sondern dient als aufregendes Banner für charakteristischen Stil und Originalität.

Maschinenbau

Eine professionelle Portfolio-Hülle mit Reißverschluss und Plastikhüllen für jedes Kunstwerk kann teuer sein; Die Investition kann sich jedoch lohnen. Wenn es dazu gehört, wie Sie sich einen souveränen Auftritt vorstellen, wenn Sie sich dem Besprechungstisch nähern, sollten Sie auf jeden Fall die Investition tätigen. Es kann Ihr Selbstvertrauen während des mündlichen Vorstellungsgesprächs stärken. Denken Sie daran: Es kommt darauf an, was drin ist.

Es gibt preiswerte Alternativen, wie z. B. eine schön bezogene Entenleinwand über zwei zusammenklappbaren Schaumstoffplatten sowie eine Krawatte und Griffe aus grobkörnigem Band. Möglicherweise möchten Sie Ihren Fall personalisieren, aber übertreiben Sie es nicht. Ein Do-it-yourself-Portfolio mit Klettstreifen würde die offenen Seiten leicht auflösen, und eine Rolle transparentes, mittelschweres Mylar wäre ein hervorragendes Material für einzelne Kunststoffhüllen. Es gibt verschiedene Methoden, die Abdeckung wasserdicht zu machen. Auch hier kommt es darauf an, was drin ist.

Während des Portfolioüberprüfungsprozesses wird das Portfolio vom Prüfer bearbeitet. Der Student wird möglicherweise gebeten, die Portfolio-Hülle für ihn zu öffnen oder zu entpacken. Das Portfolio muss für den Prüfer leicht zu öffnen, vor- und zurückzublättern und zu schließen sein. Damit ein Rezensent eine Sammlung von Kunstwerken in der kurzen Zeitspanne leicht beurteilen kann, sollten die Kunstwerke in Kategorien oder Gruppierungen eingeteilt werden. Normalerweise müssen dem Kunstwerk keine Titel oder Beschreibungen beigefügt werden. Das Hauptanliegen eines Rezensenten sind grundlegende Fähigkeiten.

Ich empfehle dringend die folgende Reihenfolge: Grundzeichnung (Bleistift oder Tinte) oder Kohleskizzen (Schwarzweiß), Farbstudien (Bleistift, Marker oder Farbe) und dann wirkungsvolle Grafiken und/oder Fotografie und natürlich, falls Sie eine haben , Ihr persönliches Tagebuch. Sie können das formelle Portfolio als Hauptmahlzeit betrachten; das persönliche Tagebuch Ist Nachtisch!

Portfolio-Tag

Ich empfehle dringend, sich die zahlreichen auf YouTube (Marvel, Fashion Institute, Pratt Institute usw.) veröffentlichten Online-Clips anzusehen, die Ereignisse und Arenen des Kunstportfolios festhalten. Sie werden feststellen, dass sich die Kommentare unabhängig von der Schule oder dem Rezensenten auf das Wissen über Grundkenntnisse, Design und Kunstgeschichte konzentrieren. Bei College-Wettbewerben kommt es auf die Vorbereitung an. Ein wenig öffentliches Reden ist also eine gute Fähigkeit, die man verbessern kann, damit man sich entspannen und man selbst sein kann.

Endlich

Die Homeschool-Gemeinschaft in North Carolina weitet ihr Engagement zur Förderung von Exzellenz und Liebe zum Lernen auf alle Studienbereiche aus, einschließlich der kreativen und darstellenden Künste. Aus diesem Grund wird die Dynamik des Homeschoolings nicht nur die besten Wissenschaftler und Forscher von morgen hervorbringen, sondern mit Sicherheit auch die talentiertesten Künstler.